，将会在中瑞国际影城（福州三坊七巷店）和福建师范大学旗山校区星雨剧场进行展映。这其中不乏拿到柏林国际电影节金熊奖、法国真实影展SCAM奖、上海国际电影节金爵奖最佳纪录片奖等国际各大电影节展大奖，以及被《“十四五”文化发展规划》重大文化工程建设项目“国家影像典藏工程”永久收藏的影片。
网上都找不到的纪录片佳作，这次都能在福州一站式打卡，让你享受一场难得的纪实影像盛宴。
【第二届海丝纪录片大会将于3月14日-16日在福州盛大启幕！其中，展映活动将于三坊七巷和福建师范大学开展，扫描下方二维码，报名并免费预约，数量有限，先到先得，快喊上伙伴一起报名吧！下滑可查看展映影片简介～】
这一非同寻常却又不为人知的故事揭示了加拿大华裔的奋斗与牺牲，以及他们对当地社会所做出的贡献。
加拿大第四代华裔戏剧艺术家、电影创作者。她通过不同的创意项目探寻自身的文化根源，并反映该国多元文化的过去与现在。
纪录长片《百年沉默》揭示了《排华法案》对加拿大华人社群、他们的文化，以及家庭生活所造成的持久影响与代际创伤。
在中国文明的璀璨星图中，蔡襄（1012-1067）——一位北宋学者型的官员，用跨越千年的书法艺术、开创性的石桥工程、影响深远的茶学专著、以及卓越的人格风范，为后世留下了宝贵的文化遗产。
郭江山，纪录片导演，曾参与大型历史纪录片《船政学堂》《台湾·1945》《大儒朱熹》。作品曾获中宣部第十三届精神文明建设“五个一工程”奖、中国电视“星光奖”优秀纪录片提名奖、中国纪录片学院奖提名奖、福建省百花文艺奖、福建省广播电视艺术奖等奖项。
公元11世纪，当西方还处于中世纪中期，中国北宋王朝的士大夫们正以独特的方式推动着人类文明的进步。蔡襄，一位身佩鱼袋的士大夫，既能以儒家哲学参与国家治理，又能用科学思维改良农业技术；既能在东京汴梁的朝堂运筹帷幄，又能在福建乡野督导桥梁建造。他主持建造的泉州洛阳桥，是中国古代桥梁工程的杰作。他撰写的《茶录》，开启了中国茶文化作为一种审美追求的新纪元。他用跨越多个领域的非凡成就，为我们打开理解中华文明黄金时代的密钥。
文物的回归虽然象征着迟来的正义，却也让我们从黑暗的历史走向另一复杂的现实。面对历史，我们更应审视文化与自由的真正意义。
2000年代以来，玛蒂·迪欧普多样化的影视作品使她成为了非洲大陆和非裔文化新浪潮的代表。玛蒂凭借剧情片《大西洋》获得了2019年戛纳电影节评审团大奖。她将电影视为重修遗失影像，质疑歧视性的殖民主义表现形式，以及创造新时代男女英雄的工具。
2021年11月，达荷美王国的26件皇室宝藏即将离开巴黎，返回故乡——今天的贝宁共和国。它们与其他成千上万件文物一样，都是在1892年被法国殖民军掠夺走的。然而，面对长期的历史空白，这个奋力前行的国家该怎么样对待“祖先”的归来？阿巴米卡拉维大学的学生们展开了激烈的辩论。
影片通过细腻的叙事和真实的情感刻画，展现了战争给个人和家庭带来的深远影响。
彼得于1995年创办了自己的制片公司，与约翰・范德库肯、赫蒂・霍尼格曼等几乎所有荷兰顶级导演共同制作纪录片、剧情片和单集剧。勇于冒险而果断决策的经营理念使彼得·范·休斯提影业成为了荷兰领先的独立制作公司，高质量和多元主题的项目广受好评。彼得最新导演的作品《当我闭上眼睛时》在荷兰海格关注电影节完成了全球首映。自立门户之前，他曾担任杂志摄影师，在公共广播公司工作，随后成为了荷兰影视制作公司IDTV的创意总监。
《当我闭上眼睛》讲述了集中营中幸存妇女与女童的经历。战后，她们的故事在荷兰无人知晓，也未曾得到承认。人们对这段历史知之甚少，这一现实令幸存者们难以接受。遗忘再次唤起愤怒，带来难以言喻的痛楚。
这部纪录片不仅让人了解棉花从田间到收获的全过程，更让观众体会到普通劳动者生活中的美好与力量。
刘帼轶，中央新闻纪录电影制片厂（集团）导演，德国科隆大学博士。她的纪录短片《女人五十》作为2018年瑞典马尔莫国际女性电影节展映影片。
新疆的两户棉农在忙碌的采棉时节遇到各种意外，他们举家出动，只为能在棉价跌破每公斤10元之前卖出棉花。
霍尼格曼用相机捕捉了流亡的声音与诗意，呈现出一部极具恻隐之心和文学素养的普世电影。
海迪·霍尼格曼（1951-2022）导演一生制作了约40部剧情片与纪录片，被认为是世界上最好的纪录片创作者之一。她的电影在世界各地放映并赢得了众多奖项。
2007年，霍尼格曼获得了HotDocs国际纪录片节杰出成就奖。她的作品《永远》在国际纪录片界引起轰动，打破了荷兰纪录片电影的票房记录，并获得多个国际最高奖项。
这部电影是一段穿越战争的音乐之旅，跟随一群正在流亡的波西米亚人——阿根廷钢琴家、罗马尼亚父子小提琴家、委内瑞拉竖琴家、马里和越南歌手。他们因遭受政治而团结在一起，逃到巴黎寻求庇护。音乐成了唯一的经济来源，但正如电影呈现的那样，努力求生的人们在镜头前闪烁着耀眼的光芒。
影片充满了生活的质感，让人感受到平凡日子里的温暖与坚韧，仿佛在诉说每个人心中都有属于自身个人的那片 “ 花园 ” 。
纪录片导演，浙江传媒学院副教授。创作纪录片作品：《迷藏》《24号大街》《逐花人》《胡阿姨的花园》。《24号大街》长片入选第30届IDFA荷兰阿姆斯特丹国际纪录片节长片主竞赛单元，获第2届西湖纪录片节最佳纪录长片奖，并获第55届台北金马奖最佳纪录片提名。
这是一个关于爱和救赎的故事，居住在十八梯的胡女士用垃圾堆砌起一座绚丽的花园，希望以此救赎自己和抑郁症的儿子。
鲍永红， 中央新影集团导演，凭纪录片《乡村里的中国》获第十五届电影华表奖优秀纪录片奖。
吉尔·汤姆逊， 法国著名制片人、导演、编剧，曾与中影集团合作两部电影——1996年由黄蜀芹执导、巩俐主演的《画魂》以及1999年由黄健中执导的《我的1919》，2008年，被意大利总统乔治·纳波利塔诺授予象征意大利国家最高荣誉的意大利共和国勋章，曾被法国学术学会授予青铜奖章。
张蠡， 原中国人民八一电影制片厂导演，2022年《问天》获中宣部五个一工程奖，被列入国家广电总局建党一百周年重点献礼剧目。
影片着眼于“中法故事，国际表达”，通过“科技”“商贸”“思想文化”三大篇章，真实纪录还原呈现三百多年前，中法两国经海上丝绸之路的法国拉罗谢尔和中国广州等节点开启对话、往来交流，进而推动“西学东渐”“东学西传”的历史画卷。
2024年被《“十四五”文化发展规划》重大文化工程建设项目“国家影像典藏工程”永久收藏
打开跨越海峡两岸的家书和共同记忆，这是一部以光影编织、写给年轻一代的两岸民众史。
洪雷，资深纪录片制作人、导演，福建省广播影视集团副董事长，高级编辑，中宣部文化名家暨“四个一批”人才。纪录片《柴米油盐之上》总监制，《天下妈祖》《早餐中国》《文学的日常》《中国这么美》总策划。个人作品获得国家级、省部级奖项20多次，推动海峡卫视连续获得“国产纪录片优秀制作机构”及“中国十大纪录片推动者”称号。
张钊维，纪录片导演，评论作家，CNEX共同创办人暨制作总监，奥斯卡奖纪录片评委。代表作品包括纪录电影《冲天》《本来面目》等，总导演作品有《传家本事》（第二季）《万物滋养》（第一、二季）。参与监制的多部纪录片入围威尼斯影展、法国真实影展、荷兰IDFA纪录片影展、香港国际电影节、韩国全州影展等境内外影展。
六集人文纪录片《两岸家书》透过跨越海峡两岸的家族和家庭书信，展示两岸血脉情缘和共同记忆，述说时代风云变幻中普通人的悲欢离合，重现斑驳字迹背后的骨肉亲情、民族大义、家国情怀，以情感共鸣连结历史与当下，推动两岸同胞心灵契合。
2024年提名第14届中国纪录片学院奖最佳音乐音响奖和评委会大奖、最佳历史文献纪录片奖
从恋爱初期的那些懵懂、心动、暧昧，到与伴侣携手度过的经历总让人回味无穷。
奥利维娅·罗谢特， 导演、摄影师，Sabzian线上电影杂志和Avila流媒体平台的联合发起人，1987年生于比利时。与热拉尔-让·克拉斯共同创作电影。
热拉尔-让·克拉斯， 电影创作者、讲师、作家，Sabzian线上电影杂志和Avila流媒体平台的联合发起人，1987年生于比利时。他与奥利维娅·罗谢特合作拍摄了五部电影。
碧莉和卢卡斯是一对来自布鲁塞尔的年轻情侣。即将开启大学生涯，迎来充满变化的一年。对未来的展望、情感关系的迷思，以及成年生活的期许是他们单独相处或与朋友闲聊时的主要话题。本片真实地刻画了（初次）恋情中都会经历的成长与踌躇。
梁碧波，纪录片导演，高级记者，北京电影学院硕士生导师，浙江传媒学院教授。从业30年多来，为中宣部、广电总局等主管部门，中央电视台、新华社、中央新影集团、凤凰卫视等主流媒体，作品多次获金鹰奖、瑞士真实影展特别奖等国内外奖项，绝大部分作品在央视播出，部分作品在全球160多个国家播出。中宣部文化名家暨“四个一批”人才（国际传播界），国务院政府特殊津贴专家，全国五一劳动奖章获得者，全国百佳电视艺术工作者。
这是由七个人演绎的“一个人”的成长故事。围绕广西百色凌云县9岁男孩王国成、10岁独龙族女孩木秋艳，青海山荣联村小学11岁藏族女孩尕桑央措、四川大凉山11岁彝族女孩沈英、宁夏西海固的13岁男孩朱煜、黑龙江省曾经的贫困县龙工县18岁少年李明洋、20岁甘肃青年王国吴等几个故事，讲述了在习的教育扶贫思想指导下，中国深入开展教育扶贫事业，通过出台有关“控辍保学”“教师队伍建设”“改善办学条件”“推普脱贫”“直属高校定点帮扶”“贫困生上大学”“职业教育东西协作”的各项政策，在义务教育、高等教育、职业教育各教育阶段，帮助全国贫穷的地方、贫困家庭学生完成学业，走向更好的未来。
通过亲密的家庭关系探讨死亡这样深刻的话题，令人深思。也让观众从中感受到更多关于爱与人生的启发。
陈思毅，导演、制片人。北京大学本科，世界历史与中文双学位，纽约大学硕士，新闻纪录片专业。毕业后做了两年的记者，为国内外媒体拍摄视频、纪实照片或提供文字稿件，作品见腾讯谷雨、网易、CNN、美国大西洋月刊旗下石英网站、英国金融时报等。现为独立纪录片导演，导演作品《我们在黑夜的海上》入围了阿姆斯特丹国际纪录片节的Luminous单元和釜山国际电影节纪录片单元。
与我们所爱的人谈论死亡从来都不是一件容易的事。一个擅长将自己的情绪隐藏在理性之下的医生母亲，和一个童年时期在医院解决数学问题，把自己关在太平间里哭泣的女儿之间，这甚至更难。他们不顾一切代价避免谈论死亡和相关感受——直到母亲成为癌症患者，女儿成为她的照顾者。
《五香宫的猫》不单单是一部关于动物的纪录片，更通过它们的视角探讨了人与自然的关系，以及在城市化进程中人与动物共存的议题。
想田和弘，1970 年生于日本足利市，后在东京大学学习宗教学，并于纽约视觉艺术学院学习电影制作。想田和弘曾获皮博迪奖。他基于自创的“十诫”原则，践行观察电影的拍摄方法，事先不做任何调研，也不撰写大纲脚本。
小巧别致、历史悠远长久的五香宫神社位于日本濑户内海的牛窗，因栖息着几十只流浪猫而得名“猫神社”。众人怀着不同的目的造访——拜神祈福，赏庭院美景，义务打扫神社，钓鱼途中顺道路过......这里当然也是孩子们放学后玩耍的好去处。对于爱猫的居民和游客而言，五香宫宛如天堂。有人专门给安闲自在的猫咪送吃送喝，另一些人到此打卡拍照，但也有邻居抱怨猫咪把街区当公厕。表面上平静祥和的神社，其实是在当地引发分歧的核心敏感话题。想田和弘透过摄影机，观察与描绘这个日渐衰老的传统社区，以及它的精神内核——五香宫神社。
戴维·欣顿以《南岸秀》（1978）《舞者诺拉》（2008）和《英格兰制造》（2024）而闻名。
奥斯卡奖得主、广受赞誉的电影导演马丁·斯科塞斯讲述了他与自己的偶像——英国电影创作二人组迈克尔·鲍威尔和埃默里克·普雷斯伯格——之间的关系。影片独家呈现了三位导演个人收藏的珍贵档案资料，包括日记、录音、拍立得照片以及未公开的私人影像。这些资料不仅展现了鲍威尔和普雷斯伯格在英国乃至世界影坛的影响力，也呈现了三位导演相互映衬、交织的创作生涯。
刘易斯（加拿大）世界科学与纪实制作人大会总监、委员会创始成员；方伯德（加拿大）“提案大会”的创立者，加拿大“独立制作之父”；彼得·范·休斯提（荷兰）荷兰著名纪录片制片人、导演；
导演、编剧，两届奥斯卡获奖者；天城靱彦（日本）东京纪录片提案大会执行委员会主席；魏克然·钱纳（美国）华纳兄弟探索集团副总裁，大中华区和东南亚区总编辑；
CNEX视纳华仁共同创办人暨执行长，中国美术学院中国电影高等研究院院长；张钊维CNEX联合创办人暨制作总监；张与兰CNEX华人纪录片提案大会（CCDF）总监；杜海滨西湖国际纪录片大会（IDF）执行长；
北京师范大学纪录片中心主任，艺术与传媒学院教授；韩芸阿里大文娱 优酷纪录片总经理；
哔哩哔哩副总经理、纪录片总监制；张博哔哩哔哩纪录片国际业务与纪录电影负责人；
清华大学影视传播研究中心教授、博士生导师、中国高校影视学会纪录片专委会副主任；
福建师范大学传播学院创院院长、教授、博士生导师，现任福建省电影剧本创作研究中心主任；
中国视协纪录片学术委员会常务副会长兼秘书长，中国传媒大学联合博导、纪录片导演。